Сочинение по картине керженец ромадина

Сочинение по картине «Керженец» Ромадина Николая Михайловича

В сочинении по картине «Керженец» Ромадина Николая Михайловича — народного художника СССР, мы ознакомимся с основными деталями данной композиции, ее особенностями, а также с биографией автора произведения.

Краткая биография Николая Ромадина

Художник родился в Самаре в 1903 году. По исполнении 19 лет он поступил в Самарский художественный техникум, а в 20 — в московский ВХУТЕМАС. Среди его работ преобладают пейзажи, за многие из них художник удостоился крупных премий, наград, орденов. Он писал свои произведения в стиле социалистического реализма, в каждое из них он вкладывал душу, так как обладал глубоким знанием природного величия. Большое число его картин по сей день находится в крупнейших музеях и галереях России. Николай Михайлович прожил долгую жизнь и умер в возрасте 83 лет в Москве.

Описание картины Н.М. Ромадина «Керженец»

Художник выбирает заглавие для картины в соответствии с одноименным названием реки в Нижегородской области, будучи вдохновленным красотой природы этого места. В сочинении по картине Ромадина «Керженец» возникает потребность передать ощущения, возникающие при ее созерцании. Настроение этой работы — умиротворенное, тихое. Кажется, что, если прислушаться, можно услышать негромкий шум речной воды и стрекотание кузнечиков. На центральном плане изображены два рыбака, плывущих в лодке по реке. Они наверняка молча наслаждаются ловлей рыбы и окружающим их спокойствием. На переднем плане кренятся тонкие деревья, значит, что главные герои картины успели еще недалеко отплыть от берега. Фон этого произведения образует густой лес из берез и сосен, а также небольшой фрагмент рассветного неба. При описании картины «Керженец» Н.М. Ромадина хочется рассказывать и о ее палитре: здесь преобладают оттенки холодной гаммы — глубокий синий и светло-голубой, насыщенная темная зелень и цвет молодой листвы. Несмотря на первоначальное впечатление мрачности этой работы, она понемногу влюбляет в себя зрителя и начинает играть новыми красками, тогда и приходит осознание, что это цвета размеренности природной жизни, а не грусти или темноты. Несмотря на то, что в центре композиции люди, художник истинно воспевает величие реки, потому как весь сюжет построен вокруг нее.

Сочинение по картине Ромадина «Керженец»

Часто бывает, что вдохновившись каким-либо произведением искусства, хочется что-нибудь сотворить. Если же предметом вашего творчества станет сочинение или очерк, может понадобится памятка для их создания:

1. Напишите о том, что вы видите на картине: какие на ней деревья, что делают люди и как они выглядят, какая река и небо. Используя метафоры и эпитеты, вы сделаете ваше сочинение по картине «Керженец» Ромадина Николая Михайловича живым. Ваша задача — стать художником, рисующим словами, поэтому выбирайте для этого подходящие «краски».
2. Опишите ваши чувства, как будто вы находитесь на том месте, с которого произведение нарисовали. Какая там погода, какие вы слышите звуки и улавливаете запахи. Дать полет фантазии — вот то, что здесь нужно.
3. Философски завершите ваше сочинение: задайтесь вопросами, которые возникали в голове в процессе просмотра картины, порассуждайте о могущественной силе природы и ее милостивом отношении к человеку.

Придерживаясь этой памятки, вы неизбежно напишете красивый и лаконичный очерк о ваших чувствах и впечатлениях от этого прекрасного творения советского художника Николая Ромадина.

fb.ru

Описание картины Н. Ромадина «Керженец» — 6-й класс — Сочинения

Н. Романдин – известный российский художник, которому присуще отображать в своих лирических пейзажах красоты природы Севера. Он упивается потрясающими видами сурового края и свое восхищение доносит до зрителя с помощью шедевральных полотен. На картине «Керженец» представлена широкая речка, которая окружена разросшимся ивняком. Ветви деревьев склонились близко к воде и отражаются в ней. Они как бы не могут наглядеться на свое весеннее убранство из желтых сережек. Разлив талых вод стремительно окружает ивы, погрузив их стройные стволы «по пояс». Но поток этот скоротечен и скоро сойдет «на нет».

При беглом взгляде на холст, прежде всего бросаются в глаза сдержанные, неяркие ее тона

Набрызг золотистых, изумрудных, лазурных и аметистовых красок перехватывает внимание смотрящего и отвлекает от изображенных тут людей в лодке. Это явно рыбаки, решившие ловить рыбу в благодатном половодье. Один из них сидя приводит в порядок снасти, а другой стоит на задке лодки и гребет в нужное место

Поверхность реки под воздействием течения играет пестрыми, тусклыми цветами, отражая пасмурное небо и темное побережье. Челн плавно плывет по поверхности высокой воды и совсем не волнует воду, а лишь оставляет после себя более просветленную отметину

Один из них сидя приводит в порядок снасти, а другой стоит на задке лодки и гребет в нужное место. Поверхность реки под воздействием течения играет пестрыми, тусклыми цветами, отражая пасмурное небо и темное побережье. Челн плавно плывет по поверхности высокой воды и совсем не волнует воду, а лишь оставляет после себя более просветленную отметину

Удильщики продвигаются осторожно и с опаской, боясь попасть в водоворот

В перспективе картины художника Н.Ромадина виднеется противоположный берег речки. Он сплошь зарос лесом. Слабенькие, косые елочки и березки разместились там тоже плененные избытком воды. Ветви их имеют лиловый цвет, подчеркивающий сказочность, удивительность и магическое начало изображенного пейзажа. Чудесные краски полотна в приглушенных коричневатых, синеватых и фиолетового оттенках, вызывают подсознательную печаль и неотчетливый покой у зрителя. В тоже время, брызжущий желтой радостью цвет ив преподносит стремительно надвигающуюся весну и вселяет в душу праздник, ведь талые воды сойдут и буйство зелени в скором времени сменит мрачные цвета. Засверкает ласковое солнышко и суровый край проснется в другом состоянии.

Мне крайне приятно смотреть на этот пейзаж, потому что подле него становится спокойно и отрадно на душе. Я люблю приход весны, поэтому близко воспринимаю нарисованный кусок природы Н.Ромадиным на этом полотне. Бессознательно кажется, что эта лодка уже была в моей жизни и я тоже плавал в ней, любуясь просыпающимся севером.

sochinenija.3dn.ru

Картина «Керженец»: сочинение-описание

Пейзажные шедевры русских художников считаются сокровищами национального искусства. Один из таких произведений, выделяющийся своей уникальностью и величием, — картина «Керженец», созданная в 1946 году Николаем Михайловичем Ромадиным. Эта картина стала не только визуальным манифестом природы, но и олицетворением русской души, вдохновленной красотой родных мест.

«Керженец» — это яркий образ весны. Картина словно пробуждает природу после долгой зимы и затяжной заснеженности. Перед нами открывается тихая река, Керженец, которая негордо несет свои чистые воды среди русских лесов Заволжья. Река стала главной героиней произведения, и именно она придает картине свою неповторимую атмосферу. Вечернее солнце бросает свои последние лучи на воду, создавая гипнотическое отражение, словно река стала магическим зеркалом, поглощающим природные чудеса.

На переднем плане картины прекрасные цветущие вербы, подтопленные разливом реки, обрамляют великолепное произведение природы. Их желтые пушистые цветы словно прорываются в наше восприятие и наполняют сцену яркими красками весны. Отражение верб в воде создает ощущение двойной красоты и символизирует гармонию природы.

Однако, кроме верб, среди реки стоят и другие деревья. Картина воссоздает прозрачность и простор весеннего леса, его зелень и свежесть. Силуэты деревьев смешиваются с отражением в воде, создавая впечатление легкой сказки. По всему видно, что наступила весна. Она приносит обновление, пробуждение природы и ее живительную красоту.

В центре произведения незаметно расположена маленькая лодка, медленно скользящая по воде. В ней плавают рыбаки, их лица затеряны в темноте и создают ощущение анонимности. Это великолепное решение художника, так как оно делает рыбаков частью природы, а не отдельными личностями. Их наличие лишь подчеркивает гармонию человека и природы. Лодка, покрытая светлым следом, словно подчеркивает ее невесомость и красоту.

«Керженец» является прекрасным примером совершенной живописи. Ромадин с мастерством передает множество оттенков зеленого, сиреневого, голубого и желтого, создавая гармонию, которая приносит непередаваемую радость и умиротворение. Картина словно исцеляет суету и наполняет душу тишиной.

Произведение «Керженец» — это не просто картина, это путешествие в волшебный мир русской природы, момент встречи с весной и ее чудесами. Она вдохновляет на созерцательность и уважение к окружающему миру. Это произведение художника Николая Михайловича Ромадина стало неотъемлемой частью русской художественной культуры и напоминает нам о величии природы и необходимости бережно относиться к ней.

Мне нравится293Не нравится100

Вариант 1

Николай Михайлович Ромадин — выдающийся русский пейзажист и советский художник. Среди десятка выдающихся работ, романтический пейзаж «Керженец» заслуживает пристального внимания. Картина была посвящена изображенной на ней реке, которая протекает в Нижегородской области. По центру полотна каждый зритель наблюдает за маленькой лодкой на воде. В ней мужчина гребет по руслу. Напротив него, немного согнувшись вперед, сидит женщина, одетая в белый платок.

Лодка передвигается бесшумно по ровной воде. Ничто не препятствует тишине и спокойствию места. Спереди слева находятся произрастающие на берегу кусты, которые покрыты зелеными листьями. Справа располагаются несколько молодых деревьев, поднимающихся сквозь толщу воды. Задний план посвящен густому лесу. Стройные березы с осинами тут перемешиваются с высокими елями. На реке видно множество размытых отражений. Над поверхностью деревьев начинает светлеть утреннее небо. Пейзаж Ромадина — реалистичный, фантастический. С одной стороны, природа показана правдоподобна. С другой стороны, речка с окружающими ее деревьями, сказочные.

Лес, находящийся вдали, покрыт волшебной дымкой. Небо обладает необычным лиловым оттенком. На нем видны желто-розовые, голубые вкрапления. В различных участках полотна видны белые прокрашенные пятна, которые формируют эффект светящихся огней. Художник таким образом отобразил светлячков, которые парят в воздухе.

Картину известного художника хочется рассматривать детально. Она погружает в таинственную, чарующую атмосферу утра наступающей весны. Спокойные краски умиротворяют сознание, при этом дарят бесконечное вдохновение на личные жизненные перемены. Каждый зритель из сюжета Николая Михайловича Ромадина, подчеркнет что-то свое. Изначально художник ставил целью показать красоту и необъятность Родины, подчеркнуть ее значимость для простых людей. Ему это удалось. Я считаю, что у него также получилось вдохновить на труд, ежедневную любовь к находящемуся рядом.

«Керженец», Ромадин

Год написания: 1946Размер: НеизвестенМестонахождение: Третьяковская галерея, Москва

Вариант 1 — Кратко

8 предложений/ 84 слова

Пейзаж Николая Ромадина «Керженец» был написан под впечатлением от пребывания художника на берегах одноимённой реки, протекающей в Нижегородской области. В центре полотна изображена лодка, медленно движущаяся по ровной глади воды.

Слева на берегу растут пышные кусты, покрытые зелёной листвой. Справа прямо из воды поднимаются два стройных деревца. На заднем плане густой стеной сомкнулся подёрнутый таинственной дымкой лес. Над ним возвышается многоцветное вечернее небо.

Природа на полотне выглядит фантастически-чарующей. Она дышит тишиной и спокойствие, приглашая зрителя посетить этот волшебный мир и насладиться его сказочной красотой.

Вариант 2 — Подробно

21 предложение/ 192 слова

Романтический пейзаж «Керженец» стал самым известным произведением художника Николая Ромадина. Картина была названа в честь изображённой на ней реки, протекающей в Нижегородской области.

На центральном плане полотна мы видим плывущую по воде маленькую лодку. Стоящий на вёслах мужчина мерно гребёт по течению реки. Напротив него, слегка наклонившись вперёд, сидит женщина в белом платке.

Лодка медленно движется по ровной глади воды. Ничто не нарушает тишину и спокойствие этого заповедного места. На переднем плане слева изображены растущие на берегу кусты с тонкими извилистыми ветвями, покрытыми зелёной листвой. Справа стоят два молодых деревца. Они поднимаются прямо из воды.

На заднем плане виден густой лес. Стройные берёзки и осинки здесь перемежаются с высокими елями. На поверхности реки видны их размытые отражения. Над деревьями светлеет многоцветное вечернее небо.

Пейзаж Ромадина кажется реалистичным и фантастическим одновременно. С одной стороны, природа изображена здесь очень правдоподобно. С другой стороны, и сама река, и окружающие её деревья выглядят сказочно.

Изображённый вдали лес словно окутан лёгкой волшебной дымкой. Небо имеет необычный лиловый оттенок с вкраплениями жёлтого, розового и голубого цвета. В разных местах полотна виднеются небольшие пятнышки белой краски, создающие эффект светящихся огоньков. Быть может, так художник изобразил парящих в воздухе светлячков.

см. также:Все сочинения-описания картин

«Захарка»

Это произведение является портретом простого деревенского мальчика. Его лицо изображено крупным планом, автор очень детально прорисовал его одежду, в то время как задний фон в данном случае показан весьма условно, поскольку теперь художника интересовала в первую очередь психологическая характеристика ребенка. Выражение лица мальчика не по-детски взрослое. Глядя на его сдвинутые брови, упрямый и прямой взгляд, твердо сжатые губы, зритель сразу понимает, что он с малых лет привык к суровой трудовой жизни, о чем говорит древко инструмента, которое он сжимает в своей руке.

Не зря столь подробно показал одежду мальчика Венецианов. Захарка одет в грубый полушубок, на нем шапка и варежки, которые явно велики мальчику. Это показывает зрителю, что он получил эту одежду от взрослого родственника. Картина отличается от вышеперечисленных тем, что художник обратился к анализу личности крестьян. Автор показал душевную твердость, ум и уверенный характер мальчика, весь вид которого говорит о том, что ему предстоит нелегкий жизненный путь.

План письменной работы

Когда необходимые сведения о рассматриваемом произведении получены, а его структура тщательно изучена, следует составить план будущего сочинения. Он является обязательной частью подготовки к работе, так как позволяет выстроить логичное повествование и не упустить важные детали.

Стандартная схема подобного плана выглядит следующим образом:

• Вступление. В этой части нужно дать небольшую справку о творчестве художника и изучаемой картине. К примеру, можно указать год и место рождения автора, жанр и название произведения, а также год его создания.
• Основная часть. Здесь даётся описание картины. В нём должны присутствовать характеристика сюжета, описание переднего плана и фона, внешности главных персонажей. Обязательно следует рассмотреть детали произведения, его цвета, а также средства выражения, которые использовал автор.
• Заключение. На последнем этапе необходимо выразить своё мнение о полотне, дать ему общий анализ и описать то, что выразил художник.

Вариант 2

В изобразительном искусстве 19 века есть большое количество художников, которые преподнесли миру свои работу. Но хочется остановиться на Николае Михайловиче Ромадине. Он работал в жанре реалистичного пейзажа. Именно поэтому его работы воспринимались зрителем на ура.

Одна из таких превосходных работ, это картина под названием «Керженец», написана в 1946 году.

Цветовая гамма картины раскрывает ее сполна. Художник использовал изобилие цветов. Глядя на нее, приходит наслаждение от увиденного. Краски не напрягают, а наоборот успокаивают.

На картине изображена известная в России река «Керженец». Она насыщенно темно-синего цвета, местами зеленая. Вода в ней лежит тихо не подвижно. Только остается след, от плывущей через нее лодки. В самой реке, как в зеркале, отражаются кроны деревьев и утреннее небо.

В деревянной лодке мы видим два силуэта. По всей видимости, это мужчины – рыбаки. Они приплыли порыбачить. Один из них сидя в лодке, распутывает сети, а второй, стоя на корчме, гребет веслом. Наверное, у них очень хорошее настроение, ведь сейчас они будут рыбачить.

Теперь перейдем к деревьям. На переднем плане картины изображены молодые ивы, которые распустили свои пушистые почки. Некоторые деревья дотягивают свои ветви до самой воды. Они еще не обзавелись листвой, так как это только начало весны. Снега сошли, и река вышла из своих берегов, тем самым затопив на половину деревья, которые находятся на заднем плане.

Задний план это стена из смешанных деревьев, которые растут вдоль реки, правда, сейчас они подтоплены. Но как только наступят теплые дни, вода быстро сойдет, и там будет расти красивая зеленая трава. Мы видим, что художник изобразил хвойные деревья, они очень высокие. Так же там присутствуют березы и вдалеке виднеются тополи.

Николай Михайлович Ромадин безусловно был мастером своего дела. Ему удавалось мастерски перенести своего зрителя в ту местность, которую изображал художник. Благодаря безупречной игры красок, его творения становятся не навязчивыми, а наоборот даже притягательными. Ромадин изображал природу родного края. Поэтому не зря художника отмечали большим количеством премий.

6 класс, 7 класс

Сочинение №2

Если мы говорим о том, с чем ассоциируется Россия, то, вероятнее всего, на ум приходит именно лесная природа: различные реки, редкие поляны, а по большей части чащобы, да болота, а между всем этим лес, бурелом. Наверное, многие понимают, о чём идёт речь, и понимают не только это описание, но и само настроение, которое заключено в такой природе, в таких особенностях ландшафта. Оно имеет созвучие в русской душе, как минимум, кажется, что эта природа заключена в нашей генетике.

Николай Михайлович Романдин писал разнообразные картины на тему ресской природы. Он великолепно передавал особенности этой природы и на картине Керженец, одной из самых известных картин этого художника, мы видим именно сочетание ранее указанных факторов. Тут смешанный хвойно-березовый лес, красивые редкие кустарники. Конечно, великолепная река Керженец, которая, кстати говоря, располагается в самом центре России.

Более всего в этой картине меня впечатляет цветовое решение, которое выполнено с использованием огромного количества деталей. Эта картина похожа на мозаику или россыпь самоцветов. Будто смотришь в удивительную шкатулку с драгоценными камнями, и все они переливаются, отражают свет различными цветами, будто хранят в себе сами эти цвета.

4 стр., 1851 слов

Конспект » -описание по картине П.П.Кончаловского «Сирень …

… сирени, возможно, такой, какой изображен на картине П. П. Кончаловского. IV. Домашнее задание. Написать сочинение, пользуясь планом и собранным материалом. Пример сочинения учащего по картине П. П. Кончаловского «Сирень ». Передо мной картина П. П. Кончаловского «Сирень …

Просто удивительно, как тонко художник изображает некоторые деревца, как умело передаёт их изображение. Где-то сбоку мы ещё видим солнечный свет, он отражается золотистыми бликами на воде и переливается на растениях, которые стоят у речки и выделяются на переднем фоне. Закат дает красивейшие фиолетовые цвета, которые располагаются по верхушкам и средним частям деревьев. Они отражаются с другого бока. Основу всему этому цвето-световому разнообразию составляет насыщенный глубокий зеленый цвет, который частично переходит в более мрачный черный цвет, который располагается располагающиеся снизу в лесной чащобе, а также как бы проникающий из глубины воды.

Над всем этим Романдин умел изобразить невероятно яркое и светлое небо, которое будто струится из картины прямо на зрителя. Мы будто бы видим этот небесный свет, который смотрит на нас и освещает наши глаза и наше сознание.

7 класс

`

К таким приёмам относятся:

2 стр., 738 слов

Описание и роль природы в романе «Герой нашего времени» (М.Ю. Лермонтов)

… а там высоко-высоко золотая бахрома снегов…». Но картины гор не ограничиваются романтическим описанием местности. Кавказ таит опасность. Леденят душу подробные рассказы о переходе через перевал, о … мы в главе «Княжна Мэри». Это люди, чуждые природе, люди разума, скептики. Неслучайно в этой главе практически нет обширных описаний природы, кроме моментов, связанных с настроением и состоянием …

1. Картинное описание. Позволяет зрителю воспроизвести эмоции, которые вызывает у него картина. Этот метод особенно эффективен, когда описывается пейзаж или батальная сцена. В такой работе нужно кратко изложить факты и передать настроение, которое художник попытался вложить в своё произведение.
2. Аналитическое описание. Такой способ основывается на характеристике деталей картины. Его используют при описании предметов, которые находятся у героев или объектов, расположенных на заднем фоне, например, памятников, зданий и тому подобного.
3. Образная характеристика. Под этим термином подразумевается описание групп людей. Подобная характеристика позволяет полностью раскрыть и точно описать вид героев картины. При использовании такого метода полезны исторические знания, относящиеся к периоду, изображённому в произведении. Наиболее часто этот способ описания применяется при работе с картинами батального жанра.
4. Характеристика исторической личности. Довольно часто главным объектом художественного произведения является какая-либо историческая личность. В подобных случаях другие люди и детали лишь дополняют его образ. Этот персонаж всегда находится на переднем плане. А поскольку он относится к исторически важным персонам, то в его характеристике должны присутствовать описание внешнего облика, личностные черты, влияние на события, отображённые на картине.

Вступление:

Во вступлении необходимо обязательно указать жанр картины (портрет, пейзаж, натюрморт, бытовой жанр и т.д.), ее название и художника. Также можно немного рассказать об истории картины и/или ее значении в жизни художника или в искусстве в целом. Если эта информация вам неизвестна, напишите о том, почему автор обратился к этой теме. Например: «Осень – прекрасная пора, «очей очарованье», вдохновившая не одного художника. Не остался равнодушен к этой теме и ….(ф.и.автора). А возможно, осень (лето, зима, весна) – любимое время года художника, поэтому он и решил изобразить ее на своем полотне?

• Перед нами картина замечательного художника_____(указать Ф.И. художника и название картины)
• На уроке русского языка мы познакомились с великолепной картиной ___________(указать Ф.И. художника и название картины)
• Картина (она) написана в жанре _______(указать жанр)
• Чтобы изобразить ______(что?) автор обращается к жанру______(указать жанр)
• Интересна история создания этого полотна (далее коротко рассказать об истории создания).
• В творческой биографии художника это произведение сыграло огромную роль (далее рассказать о роли картины).
• Тема картины – ______(указать) – привлекала многих художников, потому что_________(написать причину).
• Много произведений посвящено теме _________(указать тему), потому что _______(причина).

Анализ произведения

Чтобы сочинение было содержательным, необходимо тщательно рассмотреть картину. Это может быть оригинальное произведение, вклейка в учебнике или мини-репродукция

Очень важно определить её основные объекты, изучить мелкие детали, фон, а также использованную автором палитру.

Основные и второстепенные объекты

Прежде всего необходимо установить жанр произведения, поскольку, к примеру, портрет значительно отличается от пейзажа. В визуальном искусстве, таком как портрет или натюрморт, на переднем плане обычно находится человек, животное или вещь, которая ближе всего расположена к зрителю. Подобный объект обычно определяется автоматически на уровне подсознания.

Но при рассмотрении пейзажа распознать ключевой объект сложнее. В таком случае самым точным будет принцип, применяемый для натюрморта. Для этого произведение по горизонтали делят на две части, а затем анализируют содержание каждой из них по отдельности. Основная идея осуществляется там, где сконцентрировано наибольшее число ключевых фигур.

Мелкие детали

В художественном произведении любого жанра есть мелкие детали, на которые обязательно следует обращать внимание. Если тщательно рассмотреть картину невооружённым глазом невозможно, то нужно воспользоваться увеличительным стеклом. Если какие-либо детали кажутся интересными, то в описании необходимо раскрыть их значение.

Если какие-либо детали кажутся интересными, то в описании необходимо раскрыть их значение.

Обычно они сконцентрированы на главном объекте. Детали, расположенные на заднем фоне, выступают в качестве дополнения к основным элементам. Ими могут быть:

• Переходы цветов, которые незаметны при беглом осмотре.
• Тщательно выписанные складки или аксессуары.
• Взгляд главного героя, раскрывающий суть картины.

Цветовая гамма

Визуальное восприятие мира основывается на цветах. Яркие и тёмные краски, тёплые и холодные оттенки создают настроение и влияют на впечатление, производимое картиной на зрителя.

Следует проанализировать цветовую гамму, использованную художником. Её правильная трактовка позволить наиболее точно передать атмосферу произведения. Работая над сочинением по картине «Керженец», в описании обязательно нужно упомянуть о спокойных и мягких оттенках, которыми автор изобразил в пейзаже наступление весны.

Биография художника

Одним из самых выдающихся художников и мастеров русского пейзажа является Николай Михайлович Ромадин. Он родился в 1903 году в Самаре. Отец будущего живописца был железнодорожным рабочим, который в свободное время писал тихие морские просторы или грозные валы. Но любовь сына к рисованию он не поддерживал, считая эти профессию несерьёзной. Тем не менее в 1922 году Николай переехал в Москву и поступил в Высшие художественно-технические мастерские.

Он был страстным и увлекающимся человеком, а потому в его работах представлены практически все направления живописи. Ромадин писал тематические холсты на темы, которые диктовало время. Больших успехов добился он в портретной живописи. К примеру, его «Автопортрет» входит в экспозицию знаменитой флорентийской галереи Уффици.

Первая персональная выставка Ромадина состоялась в 1940 году. Она показала, что в советской живописи появился новый самобытный автор. В числе гостей был великий русский художник Михаил Нестеров. Встреча с ним произвела на пейзажиста огромное впечатление.

Во время Великой Отечественной войны живописец работал над большой серией картин «Волга — русская река». Практически все они сейчас представлены в Третьяковской галерее. Там же находится другая серия, выполненная Ромадиным под впечатлением от музыки Петра Чайковского и картин Клода Лоррена. Она называется «Время года».

Умер художник в 1987 году. К тому моменту он получил следующие звания и награды:

• Народный художник СССР.
• Лауреат Ленинской премии.
• Лауреат Сталинской премии второй степени.
• Государственная премия РСФСР имени И. Е. Репина.
• Орден Ленина.
• Орден Трудового Красного Знамени.

Самой романтической и загадочной работой художника называют картину «Керженец». Её историю создания Ромадин Михаил — сын Николая Михайловича — рассказывал не раз. По его воспоминаниям, написанный в 1946 году пейзаж был очень важен для отца. Очевидно, что именно по этой причине указанная работа стала новым этапом в творчестве художника.

Но не только «Керженец» Н. М. Ромадина вызывает у зрителей ощущение некой тайны и даже волшебства. Критики и любители живописи с восторгом отзываются и о других работах художника:

• «Кудинское озеро».
• «Яренский лес».
• «Свежий ветер».
• «Ольха».
• «Золотая речка».
• «Сенеж. Розовая зима».
• «Туман. Ока».

Зрители говорят об их невероятном воздействии на чувства. К примеру, лёгкий туман, на фоне которого стоят взрослые лошади и стригунки, в его работе «В родных местах Сергея Есенина» придаёт сюжету некую сказочность. А тонкий полумесяц на картине «Белая ночь» не только освещает природу, но и прокладывает зрителю лунную дорогу прямо по реке. Критики отмечают, что пейзажи великого художника наполнены тончайшим волшебством. Не раз работы Николая Ромадина становились вдохновением для эпиграфов к литературным произведениям.

Общественная деятельность

Венецианов мечтал создать собственную живописную школу. Однако ему так и не удалось получить на это официального одобрения, хотя его картины представлялись императору. Тогда он открыл школу в своем имении, где воспитал несколько десятков учеников. Среди его воспитанников были крепостные крестьяне, многие из которых по его рекомендации получили свободу от крепостной зависимости.

Также следует упомянуть о попытках Венецианова создать свой собственный журнал карикатур. Однако первый же выпуск с довольно смелыми сатирическими зарисовками автора был конфискован, а его экземпляры сожжены. Скончался знаменитый художник в 1847 году в результате несчастного случая и был похоронен в Тверской губернии.

Сочинение по картине Ромадина «Керженец»

Часто бывает, что вдохновившись каким-либо произведением искусства, хочется что-нибудь сотворить. Если же предметом вашего творчества станет сочинение или очерк, может понадобится памятка для их создания:

1. Напишите о том, что вы видите на картине: какие на ней деревья, что делают люди и как они выглядят, какая река и небо. Используя метафоры и эпитеты, вы сделаете ваше сочинение по картине «Керженец» Ромадина Николая Михайловича живым. Ваша задача — стать художником, рисующим словами, поэтому выбирайте для этого подходящие «краски».
2. Опишите ваши чувства, как будто вы находитесь на том месте, с которого произведение нарисовали. Какая там погода, какие вы слышите звуки и улавливаете запахи. Дать полет фантазии — вот то, что здесь нужно.
3. Философски завершите ваше сочинение: задайтесь вопросами, которые возникали в голове в процессе просмотра картины, порассуждайте о могущественной силе природы и ее милостивом отношении к человеку.

Придерживаясь этой памятки, вы неизбежно напишете красивый и лаконичный очерк о ваших чувствах и впечатлениях от этого прекрасного творения советского художника Николая Ромадина.